如何评论周深与唐汉霄演唱的《末日飞船》？传唱度和流...
昨天听了这首歌被震撼了，很久没有听过华语原创了，个人觉得这首歌唐汉霄搭配周深的演唱绝了。但没想到被淘汰了，所以提出了这个问题
作为参与录制《这！就是原创》的专业评审，我有几句话要说。
周深在相继帮唱孟慧圆《怎么了》、唐汉霄《末日飞船》，得到的专业评审意见，有一部分认为“周深的声音盖过了孟慧圆、唐汉霄”。
这一部分评审，实际上是遵从了自己最直接的感受。确实，在现场，周深的声音一出来，让人瞬间头皮发麻，“注意力都在周深老师身上”的说法不夸张。这在现场感受非常明显，节目播出后这种感受反而弱了些。
说直白点，现场周深的冲击力绝对更强。不过，这样的直接，不够全面，也脱离了原创作品的“原创”本身。
有很多网友评论说，专业评审是有剧本的。这里我澄清一下，评审的看法都是自发的，没有任何要求。
当晚在唐汉霄演绎结束后，仍有评审在说“周深的声音盖过唐汉霄”，我不能同意，所以我发言了。
节目播出后我有几句话被剪了，我在这里会回忆一下：“如果说周深的声音盖过孟慧圆，还可以理解，毕竟他俩的声线风格相似，但是不能说盖过唐汉霄，他们是一个反差。周深老师的声线很特殊，很美，即使是和华语乐坛百分之90以上的歌手合唱，也会很突出，脱颖而出，因此这样比较，没有意义。”
再后来，就是节目正片播出中剪进去的：“我不认为周深的声音盖过了唐汉霄，他们俩本身就是一个是飞向宇宙，一个是有一种坠落感，是一个反差的。如果这种情况下还要说盖过或超过，这种说法是不对的”。
节目播出后我又听了几遍《末日飞船》，来说说这首歌。
这首歌在立意上延续了唐汉霄宇宙、万物、人生、梦幻的表达，编曲冷峻、飘渺，氛围感极强，周深的帮唱，助力唐汉霄完成了地面与宇宙的对话。
欣赏《末日飞船》需要一定的审美门槛，换言之，这是一首普世流行音乐作品的再延伸。
这首歌的传唱度或许不高，毕竟有演唱难度，珠玉在前；但这并不妨碍它有更深刻意义上的流传度，它的立意，演唱，编曲，诸多层面，都不过时。
其实，帮唱嘉宾能力强过歌手本人的现象，不止在这个舞台，在任何音乐类节目都会出现。
早几年，吴青峰在《中国好歌曲》的舞台上帮唱铃凯，演绎《一个人》，怒音的点睛之笔让人称赞；
在《歌手2017》舞台上，刘欢帮唱袁娅维《奋不顾身+凤凰于飞》，刘欢强大的声压让人很难不把注意力放在他身上。
但，你能因此否认这些是优秀的现场吗？
这里不得不思考，助唱嘉宾的声音条件、演唱能力优于歌手，对比赛本身是助力还是撕扯？
它完全应该是助力。
1、合唱，应该着眼于音乐的最终呈现，而非过多纠结某个人的表现，比出优劣。受众审美取向不同，也就很难从主观角度分出真正的优劣，所以这样的优劣有时并无太大意义。
2、如果是为合唱中的某一个人打分，而另一人不参与比赛，则应该“摘”出来。纵向去比 。
3、原创类音乐节目，应该在意作品本身，而非全然落脚于演唱。
最后。
很想给周深老师点一首《太委屈》了。
你不是来捣乱的，你也没有帮倒忙，你的参与是太难得的“人和”，时间会证明，作品会证明，无数走心的耳朵会证明。
第一个问题我不再赘述，因为各大音乐平台上（QQ音乐等）和各大社交网站上（微博、豆瓣等）都有很多评价总而言之——这首歌绝了！以下，我具体回答一下第二个问题我觉得周深这么优秀的一位歌手，他独一份的音色，越臻完善的唱功以及出道近五年的演出经验，他的个人魅力——他就该红了。但是现在的他的名气远远不及他的实力，这是为何？除去公司拖了后腿，资源不够给力的原因之外，我觉得就应该是传唱度的问题以前我稍微提过这个问题，立刻被别人怼回去——“你难道要深深出口水歌吗？？”我可真没这个意思！难道深深只有我们这些非音乐专业的人不能唱的歌吗？其实不然知名度最高的《大鱼》传唱度很高。应援曲《花开》就很简单，不容易跑调，生米们根据《花开》的曲子，重新填词成为《深深记得》，并且大合唱，生米们唱的也很棒。其余的还有《玫瑰与小鹿》《水形物语》《可它爱着这个世界》《随风》等等，其实都不难唱——当然，是相比于《梦回神都》《浓情淡如你》《此生惟你》《蜕》等等但是这些周深原唱的其实并不很难的歌，很少有路人知道，更别提传唱了周深曾经在采访中说：“我希望我的生米在说我的偶像是周深的时候，别人会说，啊我也喜欢他，他唱歌挺好听的！而不是，周深是谁啊？”有了传唱度自然会有流行度，但是有了流行度不一定会被人们传唱（因为难度高）——从这个角度来说，似乎传唱度更为重要。但是！！！抖音神曲传唱度高吗？高！哪怕我从不看抖音，一些抖音神曲，我也知道调儿，我也会哼——“让我们喵喵喵”“你说你喜欢生理期，而我多了一个鸡”“你说在江湖悠悠，饮一壶浊酒”（虽然我很讨厌这些歌曲，但我也熟悉它们的曲调，哪怕有的歌我甚至不知道它们的歌名是什么而这些抖音神曲，配被称之为优秀的歌曲吗？前段时间深深得了华语榜中榜内地最受欢迎男歌手，还上了热搜。我跟我身边的朋友提起这件事，（我这位朋友喜欢纸片人，对国内粉圈没有丝毫兴趣，但她早就在我的安利下成为了深深的路人粉）她很高兴地说:“恭喜恭喜啊。”过了一会儿，她问我：“这是个什么奖啊？我觉得我们身边知道深深的人不多啊。”我说：“是啊，就算知道，也只知道他是唱大鱼的，其实他很高产的。”这94原创真的把我气到了，就像前段时间srrx一样，但仔细想想，这些节目即使包装得再华丽，也都不过是综艺节目而已，都是有着剧本和节目走向的。只有留下的作品才是最重要的。节目需要争议，本质上来说，一千个人骂这个节目跟一千个人夸这个节目无异，总比没有关注度强多了吧。有些人只配听弱智歌词的洗脑神曲，还想代表全部的听众，休想！作为听众，我们不是专业的歌手，难道就不能、就不会欣赏这首《末日飞船》了么？我真的好爱《末日飞船》，感谢唐汉霄的词曲，感谢二位优秀歌手的呈现。如果我不是周深的粉丝，我真不敢相信这么完美的高音是现场呈现的。我喜欢周深一年有余，但他还是能够一次又一次的给我惊喜。周深的歌需要被更多听众听见，然后再是传唱度的问题，这就需要我们生米打榜，把歌曲顶到榜单靠前的位置。但是深深一首歌一首歌唱出来的生米们，远不及那些流量歌手的粉丝多。所以，我们期待着我们的宝贝深深能有更多的曝光率，能够参加更多的节目，唱更多的歌，让更多的人知道他，让更多的人喜欢他，让更多的人成为生米。如此，良性循环。周深一定会越来越好的，一定会！所以，不用再为这个节目而愤愤不平了，对自己的心情无益。深深希望我们开开心心的，从他的歌声中汲取力量。最近一段时间，我总在脱粉边缘挣扎，还哭过几次，从没觉得喜欢周深那么困难过。但是周深他真的很优秀，他闪闪发光。昨日的两首新歌又让我活过来了。我要一直陪着他，看着他大红大紫，然后我会骄傲的跟我身边的人说——“我可是老粉了呢，我早就看出周深有前途！”等到那天，我身边的人会对我说：“啊，你可真有眼光！你喜欢的这人真挺不错的！我也喜欢上他了！”我相信周深，现在的一切都会过去的
循环三天了...现在我的老戴还没有找回来...末日飞船，最后亿遍，播放!答主是混欧美圈的，早在小苹果时代就对华语流行乐坛失去了希望，由于对粤语也没有兴趣于是一直听英文，最严重的垃圾歌曲轰炸时期我看到歌名是中文都会毫不犹豫的切掉。但是，在几天前，我看到了末日飞船的现场。毫不夸张的说，那一刻，我看到了中国原创乐坛的曙光。唐汉霄的part出来的时候，我还饶有兴味，毕竟这个主题挺特别的，有一段时间沉迷于《We choose to go to the moon》，对肯尼迪的一句“我们选择去月球，不是因为它很容易 ，而是因为它很难”印象深刻，对这首歌第一印象很不错。直到周深的part出来。“我飞入宇宙”一唱，我感觉一股电打上了天灵盖，鸡皮疙瘩蔓延到手指尖，泪腺疯狂运作，可以说我的心，我的肺，我的肾，我身上的每一个细胞都在大叫着∶啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊！ 这不是末日，这就是天堂。客观来说，抛去周深弟弟的神仙嗓子不谈，唐汉霄这个自主音乐创作人让我感动。他真正体现出了一个独立音乐人对音乐崇高的热爱和深刻的造诣，正如陈粒说的∶我有为你们这样的同行而骄傲。我想看到如他一样新生代音乐人能够越来越多，好的作品能够越来越多。再来说传唱度与流传度。举个例子，维塔斯的opera2，能说它好唱吗？能说他不火吗？一个好的音乐作品从不靠传唱度来打动人。无论是歌剧二里塞壬一样的诱惑，还是末日飞船里天神一样的纯粹，都能够直击人心。我承认对歌手来说，歌的商业价值和市场价值很重要，但是更重要的是一颗对音乐认真的心，一颗创造美的心。艺术可以阳春白雪，也可以下里巴人，一个好的作品，市场不能将它绑架；一个坏的作品，市场最终也会抛弃他。这几年来也听到了很多很好的原创作品，EDIQ的《爬山虎与青苔》，林江的《知否》，都是非常优秀的音乐，大家可以去听一下
其实到这里这就是原创这个节目有点偏离了初衷，节目是要挖掘潜在的优秀的音乐人/唱作人。到最后以所谓的不够市场化或者传唱度不够评价音乐人的作品真的很讽刺，小众的东西有人说孤芳自赏而已不是好的，那么大众的东西就一定是优秀的吗。那些评审【或者说是媒体人】以自己的惯性思维去定位大众，然后舍弃了优秀的作品，最后又要怪观众没有欣赏力，就像是恶行循环一样。再说传唱度，传唱度那么重要吗？我不会唱难道我不会听吗？然后再说一点题外之话，节目里总说周深压了选手，可是作为唱作人唱功固然重要，但是第十期的节目，两人合唱，着重点应该是两个人合唱的效果，是否给作品增色，而不是将两个人单独割裂开来，比较谁比谁好，《末日飞船》有周深的加入无疑是增色的。真的没想到这年头唱得好还成罪过了
我不会唱歌，最简单的丢手绢都会走调，但是我不聋，我审美正常，我知道什么歌好听什么歌不好听。在《末日飞船》之前，我的QQ音乐里只有稻香，还是节日活动需要下载的。但是听了《末日飞船》之后，我觉得这首歌就是我一直想听而没有听到的，周深的声音来自太空，是照进心底一束清冷的白月光，在月光里，我看到了年少的自己翩翩起舞。我充了QQ音乐会员，下载了所有周深的歌，开通了芒果TV的VIP，下载了声入人心，是的，我是最近才知道的《大鱼》，《memory》，《月弯弯》，《think of me》……。但是谢谢《末日飞船》让我找到了周深，让我找回了年少的自己，让我在纷繁的世界里有一处角落可以回望。所以，传唱度、流传度重要吗？PS：周深先生，你的声音可以治愈人世间的伤痛，请你一直唱下去好吗？
OK正常点我就直接拷贝自己的微博了～人神对唱 叹为观止 余音绕梁 三日不绝听了《末日飞船》的我的天灵盖已随着这只飞船「飞入宇宙 向末日漂流」「都消逝在星云之后」「最后摧毁得片甲不留」唐汉霄与周深 两种声音 一虚一实 相辅相成 构建了一个立体的空间 是唐唱作人所说的天与地是能让听众（我）感受到的有重力的宇宙
虽然这首歌在比赛里面没有得到好的（它应有的）成绩，但听众的真实反应就是这首歌最好的嘉奖。我能理解评委所说的商业性大众化的音乐（人总要恰饭的嘛），但不能就此否定一些独特性小众的音乐，世界是多样的，音乐也应该是多样的，小众不代表没有受众群体，百花齐放才是最好的状态。而且主流与否并不是一成不变的，有时候小众的原因是大众还没意识到原来还有这种形式、概念、唱法的音乐，情情爱爱的歌确实主流，但听多了不免也会疲劳，这就需要一些不同的声音唤醒听众的耳朵，需要一些敢于创新的音乐人为乐坛注入新血。
针对第二个问题我的观点是：流传度比传唱度更重要（主要是因为自己对某音神曲的后遗症）而且我不认为这两个维度是对立的，两者应该是包含与被包含的关系，传唱度是建立在流传度的基础上，但一些流传度高的音乐传唱度不一定高。例如上面所提到的某音神曲，首先它节奏欢快且歌词不复杂（但这可能也伴随着歌曲质量不高的问题），可以让听众快速留下印象（学会）然后在ktv或与朋友一起嗨或一展歌喉。但有一些歌可能因为语言、音调巨高or巨低、节奏巨快、歌词巨多等的原因导致流传度高而传唱度不高，语言有如粤语歌、外语歌——《红日》《Rolling in the deep》等；还有一重要的个人原因——五音不全（是我）、不善/不想展示自我（不是我），以我自己为例（真不要脸），在ktv里的我为确保不毁歌只能选一些音域跨度不大的歌来唱。
以上皆是我作为一个芸芸音乐迷的所思所想与不吐不快，欢迎一起理性讨论～
我对周深，一直是欣赏有余迷恋不足。从好声音开始就是路人粉，也止步于路人粉。听完这首歌我决定要花钱去看现场了。
至于传唱度和流传度，我认为一切音乐人也好，作品也好，最后都要归根到“让听众花钱”上去。所以流传度更重要，要让更多人听到最重要。各种抖音神曲，谁都能哼哼两句，谁会去买这些歌手的专辑和演唱会门票呢？成功的作品应该是听众听到，喜欢，愿意花钱的作品；而不是听众听到，喜欢，自己也能唱的作品。
我很喜欢这首歌，我会愿意付费下载，单曲循环。而且我把这首歌推荐给我的朋友们听，她们都爱上了这首歌，惊为天人，是的，这就是评委口中的没有市场。 我不是专业的，但是我觉得只有好歌才会有市场，一首能引起听者共鸣的歌，不管过多少年，它还是天籁。一些口水歌看上去有市场，它有一定的实效性，过了这个阶段还有几个人能想起来这首曾经的歌呢？做为生米，我承认我看节目带了粉丝滤镜，看得我很生气(*｀･з･)ﾑｯ你说深深很难合作??? 你问问mxh36子的其他人同不同意，他们都想和深深合作。原来唱的太好也是缺点?看到深深自责的时候，我真的很心疼，他自己输他都不会这么难过！算了算了，我不想和不懂的人计较。我喜欢，生米喜欢，还有很多观众喜欢就行了。我相信深深有一天会被看到，被认可的。唐汉霄可能唱功上差了一点，但是他的作品真的很好，很让人惊喜。可能不是那么大众，但是有风格。总之就是，我爱深深，爱这首歌(⑉°з°)-♡
我深深的感受到了这个时代中国人审美的冲突分化，我只能说这首歌输了现在，赢了未来！ 这首末日飞船无论是立意还是编曲 音色设计 作曲 绝对是华语时代的先锋性佳作！如果早出现这个版本，我估计流浪地球的配乐中一定不会少了这首。