5个秘法让你的扒谱效率提高80%！
对于学乐器时间不长的同学而言，想弹一些小众的曲子，或是找不到合适谱子时，就体现了手动扒谱能力的重要性。但往往由于他们没有足够的扒谱经验，不了解其中的技巧，所以扒谱的过程既费时又费力。本身扒谱就是学习音乐最直接、最有效的方法。老话讲：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，意思是你都背了300首，怎么你也会写诗了，对吧？但扒谱最为考验的是学习者的听音能力，和对节奏、和声、旋律、音色、配器......等等概念的认识。然而，这些都需要日积月累的经验才能提高。那有没有可以让经验不足的同学们提高扒谱效率的方法呢？当然有方法，下面分享5个扒谱时容易忽视的要点，希望能帮助到你。让歌曲刻在脑海里，提高熟悉度首先，扒谱的前提是你一定要对这首歌非常非常熟悉。这可以帮助我们更准确地识别出歌曲的音高、节奏、和声、乐句等要素；同时，扒的过程中，还需要不断地听，比较，验证、修正，直到得到满意的谱子。假设你的吉他老师对你说：“哎，这个歌不错，你扒出来吧”。有的同学就觉得：“既然老师都说这歌很牛逼了，那就扒呗”。打开歌曲也不认真听，简单过两遍就开始扒，然后一个音一个音把歌曲抓下来，这样确实是做到了“扒谱”，但整体结构和细节变化是一定会出现错误和疏漏的，而且效率也非常低！*关于扒谱的细节文章最后会讲到，一定要看完哟~那怎么才能快速提高对歌曲的熟悉度呢？说来也简单，多听多唱！听歌是提高对歌曲的熟悉度的最直接的方法，除了你想要扒的歌曲外，还可以多听不同风格，不同语言，不同年代的歌曲，扩大自己的听觉范围和样本量。唱歌是检验对歌曲的熟悉度的最有效的方法，可以通过唱歌来锻炼自己的音准，节奏，和声，乐句等要素，同时也可以加深对歌曲的理解和记忆。更重要的是，听歌的时候，不要只关注旋律和歌词，还要注意歌曲的结构和内容，具体为歌曲的曲式，和弦，调式，节奏，风格，主题，情感等。这些都是歌曲的重要组成部分，可以帮助我们把握歌曲的脉络，大大提高对歌曲的熟悉度。巧用硬件，提高扒谱精准度当你对歌曲的熟悉度提高后，接下来就到了令人抓狂的环节了，也就是分辨不同的乐器。要知道如今的音乐制作可是相当复杂，举个较为极端的例子，大家听听这首歌：是不是听到一半人都麻了？尽管增加了歌曲的可听性，但这样复杂的编配对于扒谱的人来说，想找到其中某一个配器的声部、音色，可谓是大海捞针般费劲~
所以这个时候，如果你有一款既能听清所有声音细节，又能听到高还原度音色的监听耳机，扒起谱来岂不是事半功倍？所以小编接下来给大家安利一款，我自己扒谱时也在用的监听耳机——微醺菘石海 有线耳机hif高音质入耳式动圈耳返。
*特斯拉磁组定制结构12mm大直径液晶振膜动圈中高频顺滑 低频响应快尽显宽阔声场微醺菘石海 有线耳机hifi高音质入耳式动圈耳返——百元价格千元效果，带你的耳朵去微醺——这是一款百元的HiFi有线耳机，却完全不逊色于千元以上的监听耳机。它在中高频段的表现尤为亮眼，声场足够宽，听感非常宽松，在高保真的音质基础下，高频颗粒感适中而不刺耳，低频下潜而有力，人声方面保留了部分齿音，能够准确干净地还原声音本色。据说它能做到这么出色的音质，是因为它家的老板本人就是一名专业录音师。有了专业人士严加把控的硬件加持，这时候再叠加上你的知识储备buff，绝对能让你轻松拿下每个声音细节。在频段的选择上非常人性化，在演奏上也提升了节奏乐器的清晰度；还有用户感慨，买了Tipsy的监听耳机才终于听清了歌曲里的贝斯声，就像近视的人戴上眼镜一样“复明”了。因为产品实力过硬，Tipsy还多次斩获国际大奖，声名远扬。而且他们拥有三个百万级实验室，还拥有了众多大牌艺人合作，从“小作坊”走向大国际，甚至陈粒、五条人、九宝乐队等知名音乐人都在使用微醺的耳机。
同时，还配有多种转接头，兼容多种设备，你还可以用它来玩游戏，听音辨位根本不在话下。总之在同价位的入门级监听耳机里，你几乎可以闭眼入。值得一提的是，Tipsy把耳机的颜值卷出了新高度，每一颗耳机的大理石纹理面板都由设计师手工上色，再加上腔体轮廓采用了人体工程学设计，即使久戴也很不会感到不适，所以就连马思唯和TF家族等明星在演出上都把Tipsy的耳机当作耳返来使用噢~容易忽视的细节，提高扒谱的还原度！划重点！很多人总觉得只要把音都弹对了，然后节奏弹对就OK，但其实忽略了很多细节！打个比方，弹一个和弦，和弦上不同音的轻重有没有差异？音的延长又有多少？这都是需要关注的地方。因为演奏者为了表达自己的情绪，有的音弹奏时力度会大一些，而有的音则会延长数个拍子。有一些人是不讲究这些细节的，但这些反而是乐曲中的精髓，这些你都要通过耳朵听到，记录下来。给大家分享一个概念——“落点”。落点是指音符在乐谱上的位置，它决定了音符的音高和时值。比如，有一些音，在谱子上落点是很正的，但是有些演奏家呢，在演奏的时候落点可能有点靠前或者靠后。而且即使使用完全一致的音，不一样的落点也会带来完全不同的感觉。给大家举个例子：在这首爵士曲中，可以听出吉他演奏家，在段落的处理上是会有些向后“拖”、“拽”，这种感觉恰恰是容易被扒谱者忽视的细节，因为这样它才能制造出了一种很舒服、很慵懒的感觉，这就是一种细节的处理方式。在扒谱时，我们通过听音，把这样的细节模仿到了，你才能找到艺术家在演奏时和普通演奏者不一样的地方，这样扒出来的谱子才会更加还原。一边分析，一边运用，提高扒谱的适用性！为什么要边扒谱边分析？除了像前面所说，了解演奏家是如何处理乐句、解决问题之外，本身也可以增强自己对音乐的理解和创造能力，以及提升扒谱的效率。扒谱过程中，怎么去分析？举个例子，当你要扒一首流行歌的和弦进行，首先你要确定歌曲的调性是大调还是小调，是什么音阶，有没有调性转换等等；其次，确定歌曲的节奏，比如是几拍子？有没有节奏的变化，这样你就能划分出歌曲的小节。接着，你需要确定歌曲的曲式，副歌、桥段、间奏的结构；最后再看每个小节是什么和弦？有没有离调？有没有特殊和弦进行？当然，不同的歌曲可能有不同的分析方法，你把可能会出现的情况都事先记录好，下次遇到不同的歌曲再进行对比分析，这样，你的效率也会在不断地实践中提高，这对以后的创作也是很有帮助的。分析之后我们要学会去扩展运用，打个比方，你现在知道了某段乐句中，这个段落它是由一个属和弦，过渡到到下一个属和弦，这个过程解决了乐句的单调性，你知道了这样的方法，下次再碰到类似的乐句时你就可以拿来出来比对使用。当然这样的分析也需要我们具有一定的乐理基础，也并非能用文字一言两语便能说清，只是给大家提供一些经验，让大家少走弯路，提高扒谱的效率。不过俗话说，工欲善其事，必先利其器，当你感到扒谱效率非常低时，也许一款好的耳机，可以提高你的效率噢~
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