1.时间不重要 有些家长总以为每天把孩子闷在练习房里硬练的时间越长越好，其实不然。不是每个人每天都在练习房里闷足10个小时就一定能成为演奏家的。 音乐需要一定的内涵，其灵魂就是演奏者丰富感情积淀的一种宣泄。每天单纯的硬练，哪怕练法很正确，也只是纯粹的练技巧，而并不能对“音乐”有太大帮助。 对于幼儿来说，这种拔苗助长的教学方式，很有可能让孩子们在学琴的初期就产生厌烦心理。 2.结果不重要 大部分家长让孩子学习音乐，总梦想着有一天自己的孩子可以成为音乐家，但并不是每个学习音乐的都可以成为音乐家。只要自己在学习中努力过、练习过，就不用后悔。不要为孩子定下不适合TA的目标，也不要盲目的与别人攀比。因为这样的结果只会让孩子更累，而且还会产生不良情绪。 学音乐最主要目的是通过学会享受艺术从而享受生活，通过乐器学习培养还在独立自主的精神和毅力。但无论为什么而学，最后学成什么样，都不要做级别和虚荣心的奴隶。 3.肢体语言不重要 肢体语言不只是单纯靠老师口头上的讲述来进行培养。比如“你头再低一些，身体再放松一些，手要做到这样的形状”等等。其实这些动作要领只需让学童记住就好，没有必要一直挂在嘴边督促，那样的话即使学生勉强做出来也太生硬。 一切要做到发自内心、不由自主的感受所表现的肢体细节。真正的了解乐曲，与自己的乐器融为一体。 4.交流很重要 艺术贵在交流，只有交流才有提高。交流是无处不在的，比如老师上课、看别人的演奏、与人聊天等等。有的琴友性格过于内向，不善与别人交流。 比如在某个公开场合如果有人说“你也来演奏一曲大家欣赏下吧？”自己就不敢或不愿意。怕比自己水平低的说自己“显摆”，又怕比自己水平高的说“差劲”，想得越多，给自己设下的障碍就会越多。 5.兴趣很重要 一个学生从新手开始就是一张白纸，在这个时期要培养好孩子的基础与兴趣。这个时期不仅是教师、就连家长也是一个很重要的角色。营造一个好的环境会给孩子培养出好的习惯和兴趣，否则会相反。 有很多情况是父母自己不喜欢，却硬逼迫孩子学。每到周末，父母要么出去玩、要么在家打麻将、看电视，而把孩子禁锢在小房间里，只扔下一句命令“练几小时”，再美其名曰“一切为了孩子”。在这种状态下要让孩子喜欢和热爱乐器就实在太难了。 很多家长省吃俭用为了孩子不惜花钱买乐器、交学费，但孩子依旧不爱学，这时家长有必要反思：自己是否做到为孩子营造一个好的练习环境和学习气氛？如果父母也能学一点音乐或学一点别的乐器就更好了，这样还能跟孩子交流、合奏，会对孩子学乐器的积极性大有帮助。
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