新手小白学习编曲须知的,入门必看:编曲真的很简单吗?
一般的来说,编曲是一个出现在商业音乐里的一个概念,在音乐行业的兴起、产业化的环境下,为了方便与作业,音乐老师会把音乐创作分成几个步骤,作曲、编曲(配器)、乐谱准备、演奏、录音、工程制作、混音、母带处理等等……
作曲有的时候,会只限于构思音乐的结构和衔接。编曲一词更多的出现在歌曲的领域,在电影啊,游戏音乐等等的商业音乐,一般统称为配器,虽然两个的工作内容类似,行外的朋友通常把编曲称之为配器,其实也是可以的,因为这就是编曲的主要部分,很多时候,编曲老师还要负责给音乐编配和声、写对位,还有电脑音乐的工程制作。总的来说,就是将作曲没有完成的工作完成。具体的分工,根据每个人的习惯而不同。
一、编曲的范围和歌曲的特色、价值
简单的说,编曲的范围就是决定一首曲子的精神与风格,它的韵味以及乐器的搭配。换个思维,就是说我们决定一首歌曲是快还是慢,抒情呢,还是摇滚,或者又是儿歌,这些歌曲的构思想法,大多数都是在作曲的时候,大脑就差不多安排好了的,这些元素也是早就被决定好了的,当然经过专业的制作加强歌曲的效果,从而更加具有特色。
另外就是作曲、词人本就对编曲的观念不是很在意的时候,就需要一个编曲的人来构思和安排了,设计出适合他们制作出来的曲子的风格,打个比喻,一个不会编曲的人,就是一个不会说故事的人,他想方设法的跟我们说发生在他身上的事情,但是他的语言组织能力不够强,那么就会让人讨厌。一个好的编曲人,我们就将他举例为会说故事的人,他说的话非常有艺术含义从而很轻易的将你引导进入他的故事主题,让你能深刻的体会到故事种的各种感情,事物,换成音乐的角度,那么他就是一个成功的编曲人,因为他有他的敏感度,和成功所具备的条件。大家应该知道一首曲子如果没有经过编曲的修饰,很容易就被忽略掉了。所以,哪怕就是一首没有特色的曲子,在一个好的编曲人手里,就能重新焕发生机,在近些年的翻唱老歌里,我们就能发现此类的例子。
一首歌曲的特色和价值又该如何来分别呢?其实音乐就是一种艺术,从绘画的角度来说,不管是素描、山水还是油画,只要能表现出力与美,感情的收放都能掌握的很好,让观赏着从心里感受这份艺术。所以,音乐也是一样,让听众产生共鸣,才称得上是好的作品,不论长短,只要是能完整的呈现的,就是我们所说的上乘的作品,
二、根据流行歌曲来看编曲
说了那么多,现在进入正题先让我们了解一下编曲。首先确定流行歌曲的范围,为什么要针对流行歌曲呢?
大概是国内的KTV风格盛行,大家唱起来都十分有感觉,为什么我们要学编曲呢?首先,当我们得到歌曲后,肯定会反复的听几遍,为什么?因为我们必须从歌曲中,找到它所具备的元素,在旋律中找寻,在歌词种抓取,从中找寻重点,找到了以后,我们就能大致确定它的类型,构思制作时适合这首曲子的乐器,就像是古典风格的歌曲,可以用弦乐和中国民乐为主,要是摇滚音乐,那么肯定就是以电吉他为主了,同理,民谣的话,以吉他轻音乐为主。首先我们掌握了这些重点,那么一首歌曲的整体风格与特色,也就被我们紧紧的抓住了。此时我们就可以大胆的去发挥才能了。
三、编曲人的工作
前段我们只是大概的讲解了一下编曲的外围,那么什么才是重点呢?真正的去接触一首曲子的核心问题,就是我们每天的必修课了,就像流行歌曲,我们除了听它的主旋律、审度歌词之外,我们还需要注意的就是歌曲的前奏、间奏和尾奏了,一首歌曲的前奏与歌词、曲子、旋律之间有什么牵扯,是对比呢?落差?还是相互呼应的感觉,乐器之间的相互协调,段落与段落之间的处理,歌曲的副歌部分处理的方式恰当吗?反复的副歌重复了很多次没有,这些大大小小的事项拼凑起来,就是决定一首歌曲的风格重要因素,安排乐器的种类,乐器之间的协调性,主歌和副歌的调节等,这些都是编曲人的工作。
四、编曲人所必须具备的能力
一个成熟的编曲人,本身就具有许多的能力,乐理方面的只是,和弦的组成,技巧,每一种乐器的特色功能,再者就是对每一种类型歌曲的编曲,都要拿捏的很稳。现在的科每天都在更新,在音乐上面我们不落后别人,利用电子合成的声音来取代乐器,当然,两者合二为一是最好的,用不同的风格与个性来处理音乐形式,是非常棒的思想。
总之:创作不易,尊重原创。
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