调式，音阶，到底是一个什么样的概念，它在音乐中是怎...

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这是个很有意思的问题，有关几个音乐概念：音阶、调式、旋律、和声，在音乐实践中相互关系。音乐起源于生活，在音乐产生初期，其实并没有“音阶、调式、和声”这些概念的，这些概念都是音乐成为理论之后，人们为了交流和创作的便利，才有了这些概念。所以，“旋律”是最先产生的，世界各民族民间音乐，最核心的元素就是“旋律”，不同旋律的风格，反映了不同民族的风情。因此，原生态的旋律是有民族性的。各民族的旋律形态不同，使不同音高之间的关系不同，就形成了不同的“调式”。调式：几个不同的音，以一个音为中心，形成的体系。音阶：调式音从主音开始向上或向下完成一个八度的级进闭环。音阶是一个调式排列的静止形态。旋律、调式、音阶三者的关系：旋律是活的；调式是总结出不同旋律风格中，音之间的关系；音阶是把调式音按顺序排列。因此，音阶可以有相同的形态，但是当音阶中的音活动起来之后，就会形成不同的调式，也就体现出不同的旋律风格。我们在写作旋律的时候，不能随意使用音阶中的音，因为相同音阶不同使用方法，会形成不同的风格，也就是不同的调式。最后说一下和声。和声是对旋律多声部的处理，也是影响乐曲风格的重要因素，不同和声配置也会对乐曲的风格产生较大的影响。音乐是有机的整体，旋律、和声的使用方式，都能影响乐曲的风格，而调式与音阶，只是在分析或者写作时使用的工具而已。

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自然大调，1234567，鉴于你说自己是新手，特别强调下，3和4相差半音，7和后面的1相差半音，其余1和2，2和3，4和5，5和6，，6和7都是相差全音的。

所以在1和2之间还有个2b的位置，2和3之间还有个3b的位置，4和5之间还有个4#的位置，5和6之间还有个6b的位置，6和7之间还有个7b的位置。心中要有这个概念。

调式音乐是相对于调性音乐的名词，指使用了除了自然大调或者自然小调音阶以外的音乐。

不是说自然小调就是6712345嘛？那2345671行不行？3456712行不行？4567123行不行？

都行，这些都自成一个调式。

名称分别为:
1234567:Ionian 爱奥尼亚音阶
2345671orian 多利亚音阶
3456712hrygian 弗利几亚音阶
4567123: Lydian 利低亚音阶
5671234: Mixolydian 混合利低亚音阶
6712345: Aeolian 伊奥尼亚音阶
7123456: Locrian 洛克利亚音阶注意:斯宾索宾还有勋伯格的和声学中文译本中，把ionian译作伊奥尼亚，把aeolian译作爱奥尼亚。其实是翻译者水平问题，加之年代久远，有点容易搞错。强调一下:Ionian的读音中i读爱，Aeolian的读法中，Ae读伊。现代国内公认Ionian是译作爱奥尼亚、Aeolian是译作伊奥尼亚，不服气的去百度。

乐理还是看英文版比较靠谱。

有人称呼它们为中古调式音阶，其实名字是中古调式的，里面的内容实际上跟中古调式没有任何关系。已经有很多人为这个问题发生争执了，个人觉得争个名号没有什么意义，反正它们都是七个常见的调式音阶。

以1234567为例，它相对其它调式音阶，它又取了个名字叫爱奥尼亚音阶，它属于爱奥尼亚调式。

那么什么是调式？

你可以理解为调式就是某个特定音阶+由该音阶里包含的音所构成的和弦的统称。

在现代音乐众多流派理论中，有一个共识那就是和弦就是音阶，音阶就是和弦，你不能把它俩孤立开来看。有旋律的地方就有和弦，即便是单音构成的旋律，也能被分辨成和弦来理解，所以没什么好在这个方面纠结的。

在某个特定音阶内的任何音构成的和弦，都在这个调式系统下。

例如最常用的自然大调顺阶和弦，1级由1 3 5构成，2级由2 4 6构成，3级由3 5 7构成...

除了顺阶和弦外，由1 4 5 6构成的和弦也是在该调式体系下的和弦。而当你使用了音阶以外的音时，就突破该调式了。

那么现在问题又来了，2345671的音阶到底跟1234567有什么不同？不就是音的排列顺序不同吗？

有很大不同，在你眼里的2345671，跑到我眼里，是1 2 3b 4 5 6 7b。

一样，大家常说自然小调音阶是由6712345构成的，但在调式音阶使用者的眼里是1 2 3b 4 5 6b 7b。

在2345671的音阶里，你还得把主音看成2，超级不方便，所以我们都重新转化成了1 2 3b 4 5 6 7b。

要让我们的主音都是1，这很重要。因为这样才方便我们在调式间互相转化和切换。

调式音阶的体系跟传统和声学不是一回事，要使用调式，你必须放弃过去看过的“功能说”什么的。

在纯调式音乐里，注意是纯调式音乐，没有和声功能。也就是没有所谓的主和弦，下属和弦什么的。调式音乐的发展过程也不需要创造一个不和谐然后还要"解决"回来。

都不要，只要你在和弦配置时把你要用的调式最基本的特征表达出来就行了。怎么表达特征？先往下看，之后再讲。

现在重新写出7个调式的特征音阶:

1开头爱奥尼亚 1 2 3 4 5 6 7
2开头多利亚 1 2 3b 4 5 6 7b
3开头弗利几亚 1 2b 3b 4 5 6b 7b
4开头利低亚 1 2 3 4# 5 6 7
5开头混合利低亚 1 2 3 4 5 6 7b
6开头伊奥尼亚 1 2 3b 4 5 6b 7b
7开头洛克利亚 1 2b 3b 4 5b 6b 7b

这些特征音阶的书写规则是:必须还用1234567这7个数字，然后再用升降号来标记位置。因此多利亚音阶的7b不是写作6#，利低亚音阶的4#不是写作5b。

按照上面的顺序看这些音阶，是看不出规律来的。但按照五度圈的顺序重新排列就会发现它们依次比一个多一个降号。

4开头利低亚 1 2 3 4# 5 6 7
1开头爱奥尼亚 1 2 3 4 5 6 7
5开头混合利低亚 1 2 3 4 5 6 7b
2开头多利亚 1 2 3b 4 5 6 7b
6开头伊奥尼亚 1 2 3b 4 5 6b 7b
3开头弗利几亚 1 2b 3b 4 5 6b 7b
7开头洛克利亚 1 2b 3b 4 5b 6b 7b

我用这个规律来记忆它们的特征，按照4 1 5(3个大调音阶)2 6 3 7(4个小调音阶)的顺序记忆。

3个大调音阶我再列出来你看一下:
4开头Lydian: 1 2 3 4# 5 6 7
1开头Ionian: 1 2 3 4 5 6 7
5开头Mixolydian: 1 2 3 4 5 6 7b

不难发现利低亚调式就是4跟自然大调不同，而混合利低亚也就7跟自然大调不同。

4个小调音阶我再列出来:
2开头Dorian: 1 2 3b 4 5 6 7b
6开头Aeolian: 1 2 3b 4 5 6b 7b
3开头Phrygian:1 2b 3b 4 5 6b 7b
7开头Locrian: 1 2b 3b 4 5b 6b 7b

首先，自然小调音阶也就是Aeolian，它是包含3b、6b、7b的。而多利亚是少一个降号，它是6，Phrygian则比自然小调多一个降号，它是2b。

洛克利亚比较特别，它是把自然大调里除了4以外的所有音全都降了半音的。

我用这种方法记忆它们的特征。除了洛克利亚外，全部跟自然大调或者自然小调进行对比，从而得到它们与众不同的特征。

除了弗利几亚和洛克利亚两个包含2b音的音阶外，其它5个调式的纯调式音乐是有很多的。你会在各种电影配乐里找到它们。

我以C多利亚调式为例，1 2 3b 4 5 6 7b。

首先我要构建一个和弦，这个和弦要让人一听就知道是多利亚，怎么办？那就把多利亚里跟自然小调不同的那个6音加进和弦里来。

例如我使用1 3b 5构成的Cm以及由2 4 6构成的Dm这两个和弦进行轮流反复进行。在这个Cm Dm Cm Dm的反复循环里，使用C多利亚音阶进行旋律创作。

或者我干脆，只用一个和弦，Cm6，这个和弦包含了1 3b 5 6。总之配和声时只要包含了与自然小调不同的那个6音就好了。然后使用C多利亚音阶进行配置旋律。

其它调式同理。如果你对纯调式音乐有兴趣，推荐看下wiwikuan官大为老师的Nicechord好和弦系列乐理教程视频，会有这个方面的详细讲解。

然而调式音阶并不是最长用在纯调式音乐中的，而是用在流行音乐和爵士乐里的。

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爵士乐中，通过辨认不同的和弦组合，判断或者选择相应的调式音阶来进行即兴创作，这时候出来的音乐，并不是调式音乐，仅仅是调式音阶的应用而已。因为爵士中转调过于频繁，我们不得不学会善于抓重点。

例如在Cm F7进行下，我可能会想也不想，直接找到3弦5品的C，然后建立C多利亚音阶来开始solo，或者找到5弦8品F，然后建立F混合利低亚音阶进行solo。

然而不管是C多利亚还是F混合利低亚，都是Bb自然大调音阶。只是在Cm7和F7下专注使用一条主音都是C的C多利亚音阶时，我会更容易得到较为blue一点的风格，而如果在这两个和弦下我都注重使用主音为F的F混合利低亚，尤其是突出F混合利低亚中的3音和7b音的增4度音程关系时，则更容易得到一个较为bebop的听感风格。

基本上比较先进的爵士乐教材都会强调纵向音阶的练习和应用。所谓纵向音阶，是指按1 3 5 7 2 4 6的顺序排列，而不是横向1234567。例如C Dorian音阶的练习，我常做如下图的切换练习，注意右边虽然是Eb利低亚音阶的形状，但只要我坚持主音为C，那么我弹的还是C Dorian，因为C Dorian和Eb Lydian包含的音是完全相同的:

什么叫"坚持主音为C"？大哥我再讲细了你给钱不？就是在重拍上落下C。只要你在重拍落下该调式的1、3b或5音，就能大体确定这个调式了。

顺提爵士乐中的拍子强弱与一般情况不太一样。正常一个4/4拍音乐一般来说是强、弱、次强、弱，而爵士乐中往往是弱、弱、强、弱。

例Bb大调体系内的，使用C Eb G，那么如果我在重拍上落下这三个音，就差不多确定是C Dorian调式了。但如果相同的Bb大调环境下，我把重音落在F、A和C呢？那这儿就差不多该确定为F混合利低亚音阶了。

不过呢，到底该如何确定音阶，还是要以当时的贝斯根音为准。如果当时的根音是F，那么不管你认为你弹的是C多利亚还是Eb利低亚，都被认为是F混合利低亚。

所以不要把C大调音阶、D多利亚音阶、E弗利几亚音阶、F利低亚音阶、G混合利低亚音阶、A伊奥尼亚音阶、B洛克利亚音阶当成一回事。它们在吉他上的训练方式是不一样的，我在练习C多利亚音阶和Eb利低亚音阶时，都会碰到同一把位的同一指型，毕竟它们包含的音是相同的，但我潜意识里对待它们时，哪些套路可以随便使用哪些音不能瞎来，要处理一下，都是有数的，对待方式是不一样的。

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说完了7个基本调式，再说和声小调音阶就容易了。

和声小调是1 2 3b 4 5 6b 7，跟自然小调不同的，就是7。因此，凡是跟和声小调有关的和弦就会跟自然小调有所不同。

自然小调: 1 2 3b 4 5 6b 7b
一级和弦: 1 3b 5，小三和弦

二级和弦: 2 4 6b，减三和弦
降三级和弦: 3b 5 7b，大三和弦
四级和弦: 4 6b 1，小三和弦
五级和弦: 5 7b 2，小三和弦
降六级和弦: 6b 1 3b，大三和弦
降七级和弦: 7b 2 4，大三和弦

和声小调: 1 2 3b 4 5 6b 7
一级和弦: 1 3b 5，小三和弦
二级和弦: 2 4 6b，减三和弦
降三级和弦: 3b 5 7，增三和弦
四级和弦: 4 6b 1，小三和弦
五级和弦: 5 7 2，大三和弦
降六级和弦: 6b 1 3b，大三和弦
七级和弦: 7 2 4，减三和弦

和声小调跟自然小调在顺阶三和弦上就有三个不同，分别是降3级、5级和7级。其中最常被用来区别自然小调跟和声小调的是5级。当5级和弦为大三和弦时，为和声小调，当5级为小三时，则是自然小调。其它增三跟减三和弦由于在传统和声学里被认为不和谐不好听所以很少用到，但实际上在现代流行乐中还是很常见的。我们经常会看到小调歌曲的五级用大三和弦替代，这样音阶就切换到了和声小调。同样的我们也经常看到大调歌曲的3级被替代成了大三和弦，其实跟和声小调的原理是一样的，这里是自然大调临时借音转换到了关系和声小调去了。

在斯宾索宾跟勋伯格写的传统和声学教材里，这叫借音，就是一个调式里临时借用了另一个调式的音。

在其它现代音乐理论中，这就是调式互转。

至于其它调式和音阶，我就不写了，举一反三吧，音阶太多了。

多思考，多记忆，聪明地记，巧妙地学。

我吉他16年了，乐理也是自学了有八九年了，走了很多弯路，误信过很多谣言，见识过很多无知音乐学院的学生，包括某博士。

当然不管是正统的学院派还是其它野路子的音乐人，只要吃这个饭的，不管学生还是老师，都有几个人是我由衷佩服的。他们都有一个共同特点，那就是音乐做的多，作品多，出版物多，虽然未必拿奖，至少赚得到钱，经受过市场竞争洗礼，在这个市场上都有一席之位的。

我不管你们谁，在哪个知名学校学的，什么学历，师从哪位名师，没有出过让人信服的作品的，都没有话语权。

最后想说，音乐分很多流派，大家各有各的说法。不管什么流派，实用至上。其它无关紧要的名词、术语上的争执，都没有意义。用得起来才是关键。